'A mulher do fim do mundo' é a lágrima de Elza no esquema do samba 'noise'

Resenha de CD
Título: A mulher do fim do mundo
Artista: Elza Soares
Gravadora: Circus
Cotação: * * * * *
♪ Disco disponível para audição no portal do projeto Natural Musical

♪ Elza Soares é dura na queda. É mulher sobrevivente de um mundo onde a tristeza não tem fim, como já sentenciou o samba de Tom & Vinicius. Primeiro álbum de repertório inteiramente inédito na discografia da cantora carioca, A mulher do fim do mundo representa mais uma lágrima negra que escorre sobre a pele escura desta resistente habitante do planeta fome, como a própria Elza jogou na cara do apresentador Ary Barroso (1903 - 1964) quando era ainda caloura com voz, mas sem vez, no mundo da música. Lágrima que cai na cadência bonita do samba, mas no esquema noise da turma de músicos paulistanos que pariram o disco produzido por Guilherme Kastrup, sob a direção artística de Romulo Fróes e Celso Sim, e lançado neste mês de outubro de 2015. Símbolo da mulher que apanhou muito da vida punk sem jamais dar sua cara à tapa, a cuíca chora e geme no pancadão do rock'n'roll. Mas nem há, a rigor, cuíca nos arranjos dos sambas de espírito roqueiro que pautam o disco valorizado pela bossa negra de uma voz rouca que desafia o tempo e a vida. Mas há o cavaco de um sambista que toca também guitarra - Rodrigo Campos - e há a guitarra de Kiko Dinucci, pontuando distorcidos temas incandescentes como Luz vermelha, parceria de Dinucci com Clima. Cheio de som e fúria, A mulher do fim do mundo encara o apocalipse e versa sobre universo em desencanto sem abrir mão da poesia. É um poema do modernista paulistano Oswald de Andrade (1890 - 1954) - Coração do mar, musicado por José Miguel Wisnik - que abre o disco a capella, evocando o navio negreiro que transportava homens e mulheres de peles pretas como esta cantora de declarados 78 anos e presumíveis 85. Em essência, A mulher do fim do mundo é mais um ato de resistência de Elza Soares. "Me deixem cantar até o fim", exige no samba-título Mulher do fim do mundo (Romulo Fróes e Alice Coutinho). A chapa está quente, o barulho é feio e distorcido, mas Elza é fera ferida que não nega a força da raça e vira leoa para se defender da violência doméstica contra a mulher, assunto do samba-punk Maria da Vila Matilde (Douglas Germano), single que revelou a virulência deste disco que já se impõe como o mais forte do ano. A mulher do fim do mundo está para este ano de 2015 como Encarnado (Independente, 2014) - o impactante álbum solo de Juçara Marçal - esteve para o ano passado. Eterna fênix nas cinzas da vida, Elza é a leoa que também se transforma na loba voraz e sedenta de sexo personificada na explícita Pra fuder (Kiko Dinucci), faixa aquecida com os metais em brasa do Bixiga 70, orquestrados por Thiago França em clima de gafieira punk. O mesmo naipe de metais reaparece em Benedita (Celso Sim, Pepê Mata Machado, Joana Barossi e Fernanda Diamant), mas já arranjados pelo próprio grupo. Crônica da violência punk das periferias, Benedita perfila sem meias-palavras a personagem-título, travesti cujo fim no disco é fazer a mulher Elza dar voz a um submundo de drogas, crimes e dribles para escapar do tiroteio cotidiano. Também com os metais do Bixiga 70 e a voz de seu compositor Rodrigo Campos, Firmeza?! é diálogo cortante que versa sobre as urgências da apressada vida cotidiana, evocando Sinal fechado (Paulinho da Viola, 1969), mas sob o prisma dos dias turbulentos de hoje. O tempo de Elza Soares é hoje. Valente, ela vê a cara da morte, mas sai viva, abrindo a tampa do caixão no passo passional da macabra Dança (Cacá Machado e Romulo Fróes). Com o toque oriental da rabeca de Thomas Rohrer, O canal (Rodrigo Campos) também cavuca o chão de sal do qual saem almas perdidas. Mas o corpo e a voz de Elza Soares parecem caminhar sozinhos, pairando acima do tom etéreo de Solto (Marcelo Cabral e Clima), composição de versos concretistas que se afinam com os traços da criativa capa do disco, assinada pela designer Elaine Ramos. Mas Elza não está sozinha. Leva com ela sua mãe que já se foi, como reitera em Comigo (Romulo Fróes e Alberto Tassinari), faixa que encerra este disco em que, após o fecho, a voz de Elza ainda se faz ouvir além do fim do mundo. Em suma, A mulher do fim do mundo é acertado passo torto desta cantora que sempre foi gauche na vida. Punk por natureza, ela legitima seu encontro antológico com o núcleo de músicos paulistanos que fizeram a artista dar um passo além em discografia que já parecia estagnada desde que Elza se jogou na pista eletrônica do álbum Vivo feliz (Reco-Head Records / Tratore, 2003). Como tristeza não tem fim, e felicidade, sim, Elza Soares renasce com disco pautado por samba roqueiro nascido da dor que impulsiona sua vida punk. A mulher do fim do mundo é a lágrima e a bossa negras da mulher da pele preta, guerreira ainda dura na queda que dá rasteiras na vida desde que o samba é samba.