Robustez vocal de Fafá é insuficiente para artista fazer show à altura do rock

Resenha de show
Título: Inusitado Fafá de Belém
Artista: Fafá de Belém (em foto de Rodrigo Goffredo)
Local: Teatro de Câmara da Cidade das Artes (Rio de Janeiro, RJ)
Data: 3 de novembro de 2015
Cotação: * * 

♪ "Canto música romântica, mas sou mesmo é heavy metal", detonou Fafá de Belém, dando sua famosa gargalhada, após cantar Abandonada (Michael Sullivan e Paulo Sérgio Valle, 1996) na primeira das duas apresentações do show de rock criado pela cantora - sob a direção musical do guitarrista paulistano Edgard Scandurra, virtuose do grupo Ira! -  para o encerramento da terceira edição do projeto Inusitado, criado pelo executivo franco-sírio André Midani para ser atração do Teatro de Câmara da Cidade das Artes. Até que nem tão heavy metal assim... As inflexões e as entonações da interpretação passional do hit Abandonada indicaram já no início do show que, como roqueira, Fafá continua sendo uma robusta cantora de MPB. Robusta no sentido musical do canto, já que a voz quente e potente se mostrou mais uma vez presente em cena, com todos seus tons originais. Só que essa robustez vocal não fez de Fafá uma cantora de rock na estreia do show que tem mais uma apresentação programada para a noite de hoje, 4 de novembro de 2015. Formado por Scandurra com os irmãos Andria Busic (baixo) e Ivan Busic (bateria), integrantes da banda paulistana de hard rock Dr. Sin, o power trio que dividia o palco do Teatro de Câmara da Cidade das Artes envolveu em ambiência roqueira todo o repertório apresentado no curto roteiro de 15 músicas. Contudo, rock é mais do que um trio de baixo, guitarra e bateria. Para cantar e/ou tocar esse tal de rock'n'roll, é preciso ter uma chama na alma e na garganta que pareceu estar apagada em Fafá, em que pesem o discurso, o figurino rocker de Gilda Midani e um punhado de músicas associadas ao universo do gênero. A primeira decepção veio logo na abertura, quando Fafá somente recitou a letra de Robusta, (Arnaldo Antunes, Tony Bellotto, Marcelo Fromer e Nando Reis, 1985), o inédito rock composto há 30 anos para a cantora por quatro dos oito integrantes da formação clássica do grupo paulistano Titãs. Na imediata sequência, na única música realmente surpreendente do roteiro, Hocus pocus (Jan Akerman e Thijs Van Leer, 1971), Fafá levou nos vocalises este tema do Focus, grupo de Amsterdam criado em 1969 que embarcou na viagem progressiva da década de 1970 com hard rock geralmente instrumental. Como sempre, a voz estava toda lá, firme e acalorada, mas sem convencer de que a cantora podia ser uma roqueira de fato. Mas Fafá emulou sua persona roqueira, seguindo com fidelidade a pegada de Pitty em Me adora (2009) – a música mais pop desta baiana que, ela sim, é iluminada pela chama do rock até quando canta uma balada – e diluindo a pressão e a contundência de Dois animais na selva suja das ruas (1971), o rock que o compositor uruguaio-brasileiro Taiguara (1945 – 1996) fez para Erasmo Carlos e que Nasi – colega de Scandurra no Ira! acabou de gravar no tom apropriado em seu recém-lançado CD e DVD EGBE (Deck / Canal Brasil, 2015). Aparentemente insegura com o repertório, a ponto de ler no teleprompter as letras de músicas como Amor pra recomeçar (Roberto Frejat, Maurício Barros e Mauro Santa Cecília, 2001), Fafá revelou que, afinal, era a mesma Fafá de sempre quando cantou Escândalo (Caetano Veloso, 1981) com interpretação similar ao de seu recital de voz & piano. Talvez por isso mesmo, Escândalo tenha sido um dos números que resultou melhor em show que roçou o constrangimento quando Fafá abriu os braços sem fazer o país imaginado por Antonio Cícero na letra pop poética de Fullgás (Marina Lima e Antonio Cícero, 1984), composição que consolidou a obra autoral de Marina Lima. Música do antológico primeiro álbum do trio Secos & Molhados, Amor (João Apolinário e João Ricardo, 1973) se perdeu no show, inclusive pelos vocais sofríveis de Scandurra. O power trio reforçava a todo momento que, sim, a ideia e a intenção eram fazer um show de rock. Mas nem os riffs e solos matadores da guitarra de Scandurra mantiveram acesa a chama incandescente do rock'n'roll no palco do Teatro de Câmara da Cidade das Artes. Mas, justiça seja feita, houve um único número - fora do repertório de Fafá – que a combustão se fez. Foi em Você não serve pra mim, música que Roberto Carlos lançou em 1967, no reinado da Jovem Guarda. Ao cantar o tema de Renato Barros (e não de Renato Côrtes, como Fafá anunciou em cena, confundindo Barros com Getúlio Côrtes, compositor que também fornecia repertório para Roberto nos anos 1960), Fafá e trio se afinaram de fato, combinando interpretação e arranjo. Mas, logo na sequência, Para Lennon & McCartney (Lô Borges, Márcio Borges e Fernando Brant, 1970) e Naturalmente (Caetano Veloso e João Donato, 1975), devolveram a sensação de que quem estava ali, no palco, era uma cantora de música brasileira tentando entrar na pele da roqueira com a maquiagem dos arranjos de Scandurra. “Esta é a minha forma inusitada de ver o rock’n’roll”, disse Fafá ao fim do show, cujo bis incluiu música francesa da década de 1960 - La poupée qui fait non (Michel Polnareff e Franck Gérald, 1966), dissonância do roteiro justificada como homenagem a Midani, criado na França – e sucesso da banda punk brasiliense Plebe Rude, Até quando esperar? (Philippe Seabra, André X e Gutje, 1986). Sem rachar o concreto, Fafá deu voz à rude Plebe, a lado B da Legião Urbana – L'avventura (Dado Villa- Lobos, Marcelo Bonfá e Renato Russo, 1996), cantada com Dado Villa-Lobos na plateia – e a Pitty em show artificial em que o toque inusitado esteve mais na aparência (pelo tom hard dos arranjos do trio e pelo jovial figurino rocker) do que na essência.